Apropiación Cultural vs. Asimilación: Un Análisis desde la Perspectiva del Arte
Declaración de conflicto de interés
El autor declara no tener ningún conflicto de interés con las comunidades indÃgenas o las marcas mencionadas en este artÃculo. Este trabajo es una reflexión personal basada en la observación cultural y social.
El término "cholo" fue, hasta hace pocos años, un apelativo aceptado por muchos indÃgenas panameños, debido a la influencia de los cánones estéticos impuestos por la sociedad. Estos grupos eran a menudo marginados y discriminados. Sin embargo, en la actualidad, se han convertido en protagonistas que engrandecen y enriquecen el tejido cultural y social del paÃs, siempre reafirmando su identidad sin renunciar a ella.
Este contexto hace propicio un debate sobre la apropiación cultural, entendida como la violación de los derechos de los pueblos originarios. La apropiación implica la extracción de elementos de una cultura (vestimenta, música, danzas, gastronomÃa, etc.) por parte de un agente externo, perdiendo el significado ancestral en el proceso. Esto ocurre cuando el elemento foráneo triunfa y el original es diluido, un acto que puede ser considerado como una forma de plagio cultural.
Un ejemplo claro de esto fue el caso de la marca de zapatillas Nike. En 2020, la compañÃa tuvo que cancelar el lanzamiento de una versión de su modelo clásico Air Force 1, que habÃa sido diseñado en homenaje a Puerto Rico. La comunidad indÃgena Guna Dule, originaria de Panamá y Colombia, denunció que los patrones utilizados eran idénticos a los tradicionales de la mola (Wyss, 2020).
La mola se caracteriza por sus diseños coloridos, con formas geométricas o figurativas que representan la cosmovisión del pueblo Guna. Para los Guna, estas piezas no son solo artÃculos estéticos, sino el resultado de muchas horas de trabajo artesanal que transmiten conocimiento ancestral.
En Panamá, el tema de la apropiación cultural ha generado debates significativos, especialmente en lo que respecta a la protección de sus valiosos elementos folclóricos. Un caso particularmente emblemático que ilustra esta problemática es el de las polleras de talco. Esta vestimenta tradicional, reconocida por la delicadeza de sus diseños de bordado, es una manifestación artÃstica que requiere un alto grado de habilidad y un considerable tiempo de dedicación por parte de las artesanas. La autenticidad de la pollera de talco radica en su labor original, una técnica artesanal que ha sido transmitida a lo largo de generaciones.
No obstante, la proliferación de imitaciones, elaboradas con técnicas de pintado que simulan el bordado tradicional, representó una seria amenaza para esta herencia cultural. Estas prácticas de emulación, que devaluaban el trabajo manual de las artesanas y desvirtuaban el significado cultural de la prenda, fueron identificadas como una forma de apropiación cultural y comercial. Para contrarrestar esta situación, las autoridades intervinieron y estas imitaciones fueron retiradas del mercado.
Esta acción regulatoria fue respaldada por la Ley 20 del 26 de junio de 2000, un instrumento legal de vital importancia en la protección del patrimonio cultural panameño (Asamblea Nacional de Panamá, 2000). Esta ley no solo reconoce los vestidos tradicionales de los pueblos indÃgenas como parte de su patrimonio cultural, sino que también establece un marco legal para proteger la propiedad intelectual de sus creaciones. La ley prohÃbe la comercialización de productos no originales que imiten, en todo o en parte, la confección de los vestidos tradicionales, garantizando asà la salvaguarda de la autenticidad y el valor intrÃnseco de las artesanÃas panameñas.
Referencias
- Asamblea Nacional de Panamá. (2000). Ley 20 del 26 de junio de 2000, "Que regula la propiedad intelectual de las artesanÃas y demás manifestaciones culturales del paÃs". Gaceta Oficial N° 24083. Recuperado de https://www.wipo.int/wipolex/es/legislation/details/3400
El autor es Magister en Arte y Cultura
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